রবার্ট রেডফোর্ড: সিনেমার অমর তারকা ও স্বাধীন সিনেমার পথপ্রদর্শক

রেডফোর্ডের নেটিভ আমেরিকান এবং আদিবাসী প্রোগ্রাম, ১৯৯৪ সালে প্রতিষ্ঠিত, এখনও সংস্থার অন্যতম প্রধান উদ্যোগ। এটি ক্রিস আয়র (Smoke Signals), Reservation Dogs এর স্টারলিন হারজো এবং তাইকা ওয়াইটি-কে সহায়তা করেছে।

PostImage

রবার্ট রেডফোর্ড: সিনেমার অমর তারকা ও স্বাধীন সিনেমার পথপ্রদর্শক


রবার্ট রেডফোর্ড, যিনি মঙ্গলবার ৮৯ বছর বয়সে মৃত্যুবরণ করেছেন, তাকে হেলিউডের অন্যতম সেরা লিডিং ম্যান, একজন প্রকৃত সিনেমা তারকা এবং দক্ষ অভিনেতা হিসেবে স্মরণ করা উচিত। যেমনটি আমার মা এবং নিশ্চয়ই অনেকেই বলেছেন, তিনি “খুবই, খুবই সুন্দর” ছিলেন। তার বহু আইকনিক পারফরম্যান্স – Butch Cassidy and the Sundance Kid, All the President’s Men, The Way We Were, The Sting এবং আরও অনেক – অবশ্যই আমেরিকান সিনেমায় চিরস্থায়ী ছাপ রেখেছে।

কিন্তু তাকে সম্ভবত তার ক্যামেরার পেছনের কাজের জন্য বেশি স্মরণ করা উচিত, কারণ তিনি স্বাধীন সিনেমার সবচেয়ে বড় সমর্থক। তার Sundance Film Festival এবং অলাভজনক ইনস্টিটিউটের মাধ্যমে রেডফোর্ড তার উল্লেখযোগ্য তারকা শক্তি এবং অর্থ ব্যবহার করে আমেরিকান স্বাধীন সিনেমাকে সহায়তা করেছেন এবং এটি এখনও সবচেয়ে স্থায়ী ও নিরাপদ সহায়তার স্তম্ভ হিসেবে আছে। তিনি স্বাধীন ও উদ্ভাবনী সিনেমা নির্মাণকে একটি মুক্তবাজার এবং গুরুত্বপূর্ণ স্বীকৃতি প্রদান করেছেন, যা প্রজন্মের বিভিন্ন সময়ে সমালোচকদের দ্বারা প্রশংসিত পরিচালকদের ক্যারিয়ার শুরু করতে সাহায্য করেছে।

সানড্যান্স এর মাধ্যমে, রেডফোর্ড ছিলেন মেন্টর, প্যাট্রন, ক্ষুদ্র ও উদ্যমী চলচ্চিত্র নির্মাতাদের চ্যাম্পিয়ন, স্বাধীন সিনেমার সদয় গডফাদার। ব্ল্যাক লিস্টের প্রতিষ্ঠাতা ফ্র্যাঙ্কলিন লিওনার্ড একবার বলেছেন, “গত পঞ্চাশ বছরে সিনেমা জগতের সবচেয়ে প্রভাবশালী আমেরিকান হতে পারে রেডফোর্ড।”

রেডফোর্ড ১৯৮১ সালে Sundance Institute প্রতিষ্ঠা করেন, তার ১৯৬৯ সালের চলচ্চিত্রের চরিত্রের নামে নামকরণ করে। এটি হল হলিউড স্টুডিও সিস্টেমের বাইরে ঝুঁকি নেবার সাহসী কণ্ঠকে সমর্থন দেওয়ার জন্য। লক্ষ্য ধূসর হলেও, তখন ৪৪ বছর বয়সী অভিনেতার সিনেমা শিল্পের প্রতি বাস্তব হতাশায় ভিত্তি স্থাপন করেছিল। রজার এবার্টকে তিনি বলেছিলেন, “আমরা কোনো কঠোর প্রত্যাশা ছাড়াই এটি শুরু করেছি। আমি জানি না এটি কীভাবে হবে। দেশের মধ্যে একটি সিনেমা ভালোভাবে বিতরণ করা কঠিন হচ্ছে যদি তা কোটি ডলার আয় করতে না পারে।”

একটি বিকল্প পরীক্ষা হিসেবে, রেডফোর্ড ১০ জন স্ক্রিনরাইটারকে উটাহের ওয়াসাচ পর্বতের একটি কেবিনে নিমন্ত্রণ করেন, যেখানে তিনি জমি কিনে থাকতেন এবং থাকতেন। ছোট Sundance Institute ১৯৮৪ সালে সমস্যায় থাকা Utah/US Film Festival কিনে একটি ছোট উৎসবে পরিণত হয়। ১৯৮৯ সালে, যখন স্টিভেন সোদারবার্গের Sex, Lies and Videotape পার্ক সিটিতে বার্ষিক জানুয়ারি উৎসবে প্রদর্শিত হয়, Sundance Film Festival (১৯৯১ সালে নাম পরিবর্তন) সৃজনশীল অগ্রভাগের প্রতিনিধিত্ব করেছিল। ১৯৯০-এর দশকের সবচেয়ে প্রভাবশালী সিনেমাগুলোর মধ্যে কিছু এসেছে এই উৎসব থেকে – Reservoir Dogs, Before Sunrise, The Blair Witch Project, এবং Hoop Dreams, Paris Is Burning সহ ডকুমেন্টারিগুলো।

উৎসবটি বিভিন্ন প্রতিভার উৎস হিসেবে পরিচিতি পেয়েছে; কুইন্টিন টারান্টিনো, রিচার্ড লিঙ্কলেটার, ক্লো জাও, আভা ডুভারনে, রায়ান কুগলার, নিকোল হোলোফসেনার, ডেভিড ও’রাসেল, ড্যারেন অ্যারোনফস্কি, দ্য ড্যানিয়েলস এবং সেলিন সং-এর মতো শীর্ষ পরিচালকরা তাদের প্রাথমিক সময়ে সানড্যান্সের মাধ্যমে প্রশিক্ষণ পেয়েছেন। ২০২২ সালে, Coda, ১০ মিলিয়ন ডলারের বাজেটে শিয়ান হেডারের পরিচালনায়, প্রথমবারের মতো উৎসব প্রিমিয়ার হিসেবে বেস্ট পিকচার অস্কার জিতেছে। তার নায়িকা মারলি ম্যাটলিন বলেছেন, “Coda সবাইকে সানড্যান্সের মাধ্যমে পরিচিত করিয়েছে। এবং সানড্যান্স সম্ভব হয়েছে রবার্ট রেডফোর্ডের কারণে।”

নির্বিঘ্ন নাarrative চলচ্চিত্রের পাশাপাশি, উৎসবটি হট-বাটন ডকুমেন্টারির জন্যও প্রিয় গন্তব্য হয়ে উঠেছে। ২০১৭ সালে রাশিয়ার ডোপিং কেলেঙ্কারির উপর Icarus কেনার মাধ্যমে নেটফ্লিক্স প্রথমবারের মতো অস্কার জিতেছিল – সানড্যান্সই সেই সুযোগটি দিয়েছিল। পরে কয়েক বছর ধরে উৎসবটি ছোট-বড় ডকুমেন্টারির জন্য গুরুত্বপূর্ণ বাজার হয়ে দাঁড়ায়।

মূলধারার প্রশংসা আসার সঙ্গে আসে বড় তারকা, জনসমাগম, স্পনসর এবং ইন্সফ্লুয়েন্সার। ২০১০-এর দশক থেকে উৎসবটি সেলিব্রিটি, ট্রেন্ডি শীতের পোশাক, লম্বা লাইন এবং পপ-আপ ব্র্যান্ড হাউসের সাথে সমার্থক হয়ে উঠেছে। ২০২৭ সালে Boulder, Colorado-তে স্থানান্তরিত করার ঘোষণা দেওয়া হয়েছে, তবে ইনস্টিটিউট রেডফোর্ডের মূল মিশন বজায় রেখেছে। সানড্যান্সের মাধ্যমে ১১,০০০-এর বেশি প্রাথমিক পর্যায়ের শিল্পীকে গ্রান্ট, ল্যাব, তীব্র প্রশিক্ষণ, মেন্টরশিপ এবং ফেলোশিপের মাধ্যমে সহায়তা করা হয়েছে।

রেডফোর্ডের নেটিভ আমেরিকান এবং আদিবাসী প্রোগ্রাম, ১৯৯৪ সালে প্রতিষ্ঠিত, এখনও সংস্থার অন্যতম প্রধান উদ্যোগ। এটি ক্রিস আয়র (Smoke Signals), Reservation Dogs এর স্টারলিন হারজো এবং তাইকা ওয়াইটি-কে সহায়তা করেছে।

শেষের দিকে, রেডফোর্ড প্রায়ই উৎসবের প্রধানধারায় রূপান্তর নিয়ে হতাশা প্রকাশ করতেন; ২০১২ সালে তিনি সাংবাদিককে বলেছেন, “আমি চাই ভদকা ব্র্যান্ড, গিফট ব্যাগ বিক্রেতা, প্যারিস হিলটনরা চিরতরে চলে যাক।” সত্যি কথা বলতে, উৎসবটি আগে যেমন ছিল, এখন আর তেমন আইকোনোক্লাস্ট নয়, এবং কিছু “Sundance Movies” তৈরি হয় – স্বল্প বাজেটের নাটক যা সুন্দর প্রাকৃতিক দৃশ্য ও আলো দেখায়।

কিন্তু সানড্যান্সের প্রভাব – সময়ে, স্থানে, মেন্টরশিপ, অর্থ এবং সম্প্রদায়ে – আমেরিকান সিনেমার দৃশ্যে অমুল্য। রেডফোর্ড ২০০২ সালে অস্কার গ্রহণ বক্তব্যে বলেছেন, “শিল্পী মুক্তির স্বাধীনতা পুষ্ট এবং জীবিত থাকবে তা নিশ্চিত করতে চাই।” সানড্যান্সে ৪০ বছরের তত্ত্বাবধানে, রবার্ট রেডফোর্ড এ লক্ষ্য অর্জনে অন্যদের চেয়ে অনেক বেশি কাজ করেছেন।